Para dar la vuelta
Pago en Especie, un viaje por medio siglo de arte, historia y creatividad mexicana
Brenda Baltazar
¿Qué pasa cuando el arte y las obligaciones fiscales se encuentran? En ese cruce tan poco común nació el programa Pago en Especie, una iniciativa pionera que desde mediados del siglo XX ha transformado no solo la manera en que artistas mexicanos cumplen con sus impuestos, sino también la historia misma del arte contemporáneo en nuestro país. Ahora, esa historia se exhibe como nunca antes en el Museo de Arte de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, un espacio urbano donde cada obra tiene una doble vida: la de expresión creadora y la de documento fiscal convertido en patrimonio cultural.
Instalada en el Antiguo Palacio del Arzobispado (Moneda 4, Centro Histórico), la exposición Cincuenta años de Pago en Especie reúne 103 obras de 94 artistas representativos de diversas épocas, técnicas y discursos estéticos, seleccionadas del impresionante acervo que ha generado este programa único en el mundo. En total, la colección de Pago en Especie cuenta con 11,671 piezas, que incluyen pintura, escultura, gráfica, fotografía, instalaciones e incluso video.
Más allá de una simple muestra de arte, esta exposición es una lección sobre la estrecha relación entre cultura, economía y sociedad: ¿Qué valor asignamos a la obra de un creador cuando puede convertirse en pago, patrimonio y legado al mismo tiempo? ¿Cómo se redefine la noción de museo cuando su acervo nació de un intercambio tan fuera de lo común? Estas preguntas flotan entre las salas donde se exhiben piezas de artistas consagrados como Joy Laville, Vicente Rojo, Manuel Felguérez o Jan Hendrix, y de generaciones más jóvenes, que dialogan sin barreras cronológicas ni estilísticas.
La muestra también ofrece una mirada íntima al funcionamiento del programa: desde sus primeros años hasta la creación del Sistema de Registro y Administración de Colecciones (SIRAC), una herramienta digital que pronto abrirá al público el acceso a datos detallados de cada obra, pasando por historias de pérdidas, hallazgos y restauraciones que muestran la fragilidad y la importancia del patrimonio cultural.
Además, el museo se suma a la narrativa de la exposición, ofreciendo un recorrido donde la historia de México y la historia del arte se encuentran en cada muro.
Mientras caminas por las salas, es imposible no imaginar las múltiples historias detrás de cada pieza: el momento creativo en que un artista decidió que su obra tenía la fuerza suficiente para pagar un impuesto; la colección que comenzó con piezas emblemáticas de figuras como Diego Rivera y se fue enriqueciendo con miles de trabajos de cientos de creadores. Hoy, esta exposición no solo celebra la imaginación artística, sino también un modelo cultural que ha permitido al arte convertirse en una forma de intercambio social y económico.
Si te interesa la historia del arte mexicano, la relación entre cultura y ciudadanía, o simplemente quieres sumergirte en una colección tan ecléctica como sorprendente, Pago en Especie es una parada imperdible en el corazón de la Ciudad de México, una oportunidad para ver, reflexionar y dejarte llevar por el arte que nació de una idea tan inusual como valiosa.
La entrada es gratuita y el público puede visitarla de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, hasta marzo de 2026, un tiempo ideal para descubrir piezas que han narrado la historia del arte mexicano, desde la modernidad, hasta las expresiones más contemporáneas.
