Por: Mariana Casasola

Siluetas en la oscuridad del cine

Está lloviendo sobre la sombría calle una madrugada en la ciudad de Los Ángeles. Un automóvil se ha pasado el alto y casi choca con una camioneta del periódico Los Angeles Times, pero continúa veloz y errático hasta que finalmente se detiene frente a un edificio de oficinas, de él sale tambaleándose Walter Neff, un vendedor de seguros. Walter sube a su oficina, se sienta frente al escritorio y mientras enciende un cigarro comienza a grabar el memorándum en el que confesará haber asesinado a un prominente cliente de la compañía, y explica: “Lo maté por dinero y por una mujer. Ni conseguí el dinero ni la mujer. Estupendo, ¿verdad?”.

De esa forma se abre la historia de Pacto de sangre o Perdición (Double Indemnity, 1944), de Billy Wilder, una trama que podría resumirse en apenas tres palabras: adulterio, corrupción y asesinato; sin embargo, resultaría imposible medir el impacto que este enorme filme tuvo sobre el género cinematográfico del llamado cine negro.

¿Qué hace tan especial a esta película? La respuesta está ligada al contexto de censura al que eran sometidos los filmes de la época en el Estados Unidos de la posguerra, sujetos al famoso Código Hays que impedía retratar abiertamente esta historia donde era necesario mostrar aspectos de índole sexual, homicidio y corrupción. Pero entre el guion y la astuta edición, además de la sutil efectividad de las actuaciones, Billy Wilder permitió que el espectador completara las escenas en su mente. El impacto de la insinuación fue mil veces mayor a lo explícito.

Este mes se cumplen 75 años del estreno de esta pieza invaluable del cine que serviría de medida para todas las demás y definiría al cine negro, un estilo propiamente estadunidense que aún hoy sobrevive e inspira a los mejores directores en todo el mundo permitiéndoles explorar y profundizar en uno de los aspectos más fascinantes del ser humano: la psicología de la violencia.

En honor a la pauta que abrió Pacto de sangre en el vasto universo del cine negro, aquí hacemos un recuento de algunas películas, de distintas nacionalidades y épocas, que no replican su trama ni copian su estilo, sino que hacen eco de su oscuro tono y del tema de la violencia que detonó, un tema que continúa beneficiándose especialmente del cine pues en él tiene un grado de realidad inalcanzable en cualquier otra expresión del arte.